1. **Tidsvalgferdigheter**EWI/elektronisk-blåseinstrument/elektrisk-saksofon-ewi.html
- **Tilsvarende undervisningsinnhold**: Når du underviser i verk av ulike musikalske stiler, velg matchende klangfarger. Når du for eksempel underviser i klassisk musikk, kan du velge å simulere klangene til fløyte, fiolin, piano, etc., fordi disse klangene er mer vanlig i klassiske musikkverk. For eksempel, når du underviser i Mozarts «Serenade», kan det å bruke klangene til simulert fiolin bedre gjenopprette verkets stil. Når du underviser i folkemusikk, velg å simulere klangene til folkeinstrumenter som erhu, guzheng, bambusfløyte, etc. Når du for eksempel underviser i "Colorful Clouds Chasing the Moon", kan det å bruke klangfargene til simulert guzheng tilføre en sterk folkesmak.
- **Stimulere elevenes interesse**: For å øke elevenes interesse for læring kan noen interessante klangfarger velges ut i tide. For eksempel, når du forklarer musikkens fantasy- og science fiction-temaer, bruk spesielle klangfarger som simulerte romskip-lydeffekter eller fremmede skapningers rop for å la elevene bruke fantasien til å lage sine egne musikkhistorier.
2. **Fingring av undervisningsferdigheter**
- **Analogi med andre instrumenter**: Fingersettingen til det elektriske blåseinstrumentet ligner på noen tradisjonelle instrumenter. Hvis elevene har grunnlag i andre blåseinstrumenter, som saksofon og bambusfløyte, kan lærere lære fingersetting av elektrisk blåserør analogt med disse instrumentene. For eksempel er noe fingersetting av elektrisk blåserør lik saksofon. Lærere kan peke på likhetene mellom tasteoppsettet og fingersettingen til de to, slik at elevene kan mestre fingersettingen til elektrisk blåserør raskere. For elever uten grunnlag kan de starte med den mest grunnleggende fingersettingen, som plassering av fingre, trykk ved å trykke osv., og gjennom enkle fingerøvelser, som skalaøvelser som bare bruker noen få grunnleggende taster for å spille, la elevene gradvis bli kjent med fingersettingen.
- **Visuell undervisningshjelp**: Bruk moderne teknologi for å drive visuell undervisning. Bruk for eksempel en projektor til å forstørre lærerens fingerbevegelser og vise dem på skjermen, slik at elevene kan se bevegelsesbanen til fingrene og operasjonsprosessen til tastene tydeligere. Eller lag en fingersettingsundervisningsvideo slik at elevene kan se hver fingersettingsdetalj gjentatte ganger, noe som er praktisk for elevene å lære og vurdere selv etter timen.
3. **Pustkontroll**
- **Demonstrasjon og følelse**: Læreren bør først demonstrere riktig pustekontroll. La elevene intuitivt se og høre effekten av pustestyrke og lengde på lyden gjennom sin egen fremføring. For eksempel, når du spiller en lang tone, kan læreren starte med et svakt pust, gradvis øke det, og deretter svekke det, slik at elevene kan føle det musikalske uttrykket som følge av endringen i pusten. La samtidig elevene legge hendene på magen og føle bevegelsen i lærerens mage når de puster, for å forstå bruken av magepust i ytelse av elektriske blåseinstrumenter.
- **Veiledning i praksismetode**: Gi studentene spesifikke pusteøvelsesmetoder. La for eksempel elevene øve på pustens stabilitet ved å blåse et papir. Legg et stykke papir nær munnen og blås papiret med jevn pust for å holde papiret i en stabil vinkel. Du kan også trene pustekontroll ved å blåse et stearinlys. På en viss avstand fra stearinlyset, blås flammen med pusten slik at flammen rister, men ikke slukker, for å utøve styrken og nøyaktigheten til pusten.
4. **Prestasjonsferdigheter**
- **Glissando-teknikkundervisning**: Glissando er en av de mest brukte fremføringsferdighetene i fremføring av elektriske blåseinstrumenter. Læreren kan først forklare prinsippet om glissando, det vil si å oppnå en jevn overgang av tonehøyde ved å skyve fingrene på tastene eller den gradvise endringen av pusten. Demonstrer deretter, for eksempel å utføre glissando mellom to tilstøtende toner, slik at elevene kan observere og lytte til effekten av glissando. La deretter elevene øve, start med enkel glissando unisont (som glissando fra 1 til 1), og gradvis overgang til glissando mellom ulike tonehøyder, og vær oppmerksom på kontrollen av hastigheten og amplituden til glissando under øvelsen.
- **Undervisning av vibratoferdigheter**: Vibrato kan gjøre musikk mer levende og smittsom. Læreren bør forklare elevene at det er to hovedmåter for vibrato, den ene er å produsere vibrato ved å vibrere tastene raskt og regelmessig med fingrene, og den andre er å produsere vibrato ved regelmessig vibrasjon av pusten. I undervisningen kan læreren demonstrere disse to vibratometodene hver for seg og la elevene sammenligne effektforskjellene deres. Og la elevene øve på vibrato i enkle melodier, som å legge til vibratoeffekter i en lang tone, senke frekvensen til vibratoen i begynnelsen, og gradvis øke frekvensen etter hvert som øvelsen blir dypere, slik at vibratoen blir mer naturlig.
/elektronisk-blåseinstrument/elektrisk-saksofon-ewi.html
